II. Jest Çizimi Nelerdir? III. Jest Çiziminin Yararları IV. Jest Çizimi Adımları V. Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yaygın Yanlışlar VI. Jest Çizimi İçin Araçlar ve Malzemeler VII. Jest Çizimi İçin İpuçları VIII. Jest Çizim Egzersizleri IX. Malum Sorular Hususiyet Yanıt Jest Çizimi Bir nesnenin hareketini ele geçiren çizim türü. Biçim Çizimi İnsan figürünü ön planda tutan bir çizim türüdür. Hareket Hareket etme eylemi yahut dönemi. Sanat İnsanın yaratıcı kabiliyet ve hayal gücünün ifadesi yahut uygulanması. Teknik Muayyen bir rolü yerine getirmenin yöntemi yahut biçimi. II. Jest Çizimi Nelerdir? Jest çizimi, bir öznenin hareketini ve gücünü ele geçiren bir çizim türüdür. Çoğu zaman insan figürünü incelemek için kullanılır, sadece hayvanları, nesneleri yahut manzaraları çizmek için de kullanılabilir. Jest çizimleri çoğu zaman süratli bir halde, gevşek çizgiler ve en az ayrıntıyla yapılır. Gaye, mevzunun özünü birkaç süratli vuruşla yakalamaktır. Jest çizimi, çizim becerilerinizi geliştirmenin ve dünyayı daha dinamik bir halde görmeyi öğrenmenin mükemmel […]
Yumuşak pasteller, duyarlı yıkamalardan yürekli, anlatım dolu vuruşlara kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen fazlaca yönlü bir ortamdır. Hem yeni başlayanlar bununla birlikte deneyimli sanatçılar için mükemmeldir ve kağıt, tuval ve ahşap şeklinde muhtelif yüzeylerde kullanılabilir. Yumuşak pastel boyalarla çalışmaya adım atmak için birkaç temel malzemeye ihtiyacınız olacak: Yumuşak pasteller Bir çizim yüzeyi (kağıt yahut tuval şeklinde) Bir silgi Bir karıştırma aracı (tortillon yahut kağıt kütüğü şeklinde) Malzemeleriniz hazır olduğunda çizmeye başlayabilirsiniz. Başlamanıza destek olacak birkaç ipucu: Hafifçe dokunuşlarla başlayın ve katmanları kademeli olarak artırın. Yumuşak geçişler yaratmak için renklerinizi birbirine karıştırın. Değişik efektler yaratmak için muhtelif vuruşlar kullanın. Gözlem yapmaktan korkmayın! Birazcık ergonomik yaparak yumuşak pastellerle güzel çizimler yaratabileceksiniz. İşte becerilerinizi geliştirmenize destek olacak birkaç ek ipucu: Öteki sanatçıların eserlerini inceleyin. Derslere yahut atölyelere katılın. Bir sanat kulübüne yahut grubuna katılın. Sanatla alakalı kitaplar ve makaleler okuyunuz. Birazcık çabayla yumuşak pastel boyalarla çizim yapmayı öğrenebilir ve mükemmel sanat eserleri […]
Tamamlayıcı: Tamamlayıcı bir renk şeması, birbiriyle ahenkli renkleri kullanır. Hususiyet Tarif Renk Psikolojisi Renklerin düşüncelerimizi, duygularımızı ve davranışlarımızı iyi mi etkilediğinin incelenmesi. Renk Anlamı Renklerin kültüre ve bağlama gore değişebilen simgesel anlamları. Duygular ve Renkler Renkler ve duygular arasındaki ilişki ve renklerin muayyen duyguları uyandırmak için iyi mi kullanılabileceği. Renk İlişkileri İnsanların renklerle kurduğu çağrışımlar, sözgelişi renklerin muayyen nesnelerle ya da kavramlarla ilişkilendirilmesi. II. Renk Psikolojisinin Temelleri Renk psikolojisi, renklerin düşüncelerimizi, hislerimizi ve davranışlarımızı iyi mi etkilediğinin incelenmesidir. Nispeten yeni bir emek verme alanıdır, sadece renklerin psikolojimiz üstünde kuvvetli bir etkiye haiz olabileceğini yayınlayan mühim oranda inceleme aslına bakarsanız mevcuttur. Renk psikolojisi araştırmalarından elde edilmiş birtakım temel bulgular şunlardır: Mavi; sakinlik, refah ve dinginlikle ilişkilendirilir. Kırmızı enerji, ihtiras ve heyecanla ilişkilendirilir. Sarı renk saadet, iyimserlik ve yaratıcılıkla ilişkilendirilir. Yeşil; doğayla, büyümeyle ve yenilenmeyle ilişkilendirilir. Turuncu; heyecan, sosyallik ve neşeyle ilişkilendirilir. Mor, soyluluk, lüks ve gizemle ilişkilendirilir. Pembe, aşk, romantizm ve […]
Derinlik Çizimi: Grafit Manzara Sanatı Teknikleri Manzara çizimi sıkıntılı fakat ödüllendirici bir sanat biçimidir. Deney için keskin bir göz ve düz bir yüzeyde derinlik ve bakış açısı yaratma kabiliyeti gerektirir. Bu yazıda, grafit görünüm sanatında derinlik yaratmak için kullanılabilecek birtakım teknikleri tartışacağız. Derinlik çizerken akılda tutulması ihtiyaç duyulan en mühim şeylerden biri değerlerin kullanımıdır. Değerler, bir rengin açıklığı yahut koyuluğuna atıfta bulunur ve bir çizimde üç boyutluluk hissi yaratmak için kullanılabilirler. Aleni renkten koyu renge doğru kademeli olarak geçiş yaparak, çiziminize derinlik ve gerçekçilik kazandırmaya destek olacak gölgeler ve vurgular yanılsaması yaratabilirsiniz. Grafit görünüm sanatında derinlik yaratmak için bir öteki mühim teknik, tarama ve çapraz tarama kullanımıdır. Tarama, gölgeler ve vurgular kurmak için paralel çizgilerin kullanıldığı bir tekniktir. Çapraz tarama, iki çizgi setinin birbirine dik açıyla çizildiği bir tarama çeşididir. Hem tarama bununla birlikte çapraz tarama, çiziminizde bir doku ve tafsilat hissi yaratmak için kullanılabilir ve ek olarak derinlik yaratmaya […]
II. Soyut Sanatta Uyum III. Soyut Sanatta Kaos IV. Soyut Sanatta Uyum ve Kaos Arasındaki İlişki V. Soyut Sanatta Uyum Örnekleri VI. Soyut Sanatta Kaos Örnekleri VII. Soyut Sanatta İzleyicinin Görevi VIII. Soyut Sanatın Camia Üstündeki Tesiri IX. Merak edilenler Hususiyet Tarif Balans Bir kompozisyonda görsel ağırlığın eşit ağırlıklı ve bakışımlı görünecek halde dağıtılması. Kaos Düzenin ve öngörülebilirliğin yokluğu. Kompozisyon Bir sanat eserindeki unsurların düzenlenmesi. Uyum Bir sanat eserindeki öğelerin hoş bir halde düzenlenmesi. Görsel sanatlar Fotoğraf, heykel ve mimari şeklinde ilk olarak görsel imgelerin yaratılmasıyla ilgilenen sanatlar. II. Soyut Sanatta Uyum Soyut sanatta ahenk, renk, biçim ve doku şeklinde muhtelif unsurların balans ve birlik duygusu yaratacak halde kullanılmasıyla yaratılır. Soyut bir resmin değişik unsurları, tutarlı ve görsel olarak cazibeli bir tüm kurmak için beraber çalışmalıdır. Soyut sanatta ahenk yaratmanın birçok değişik yolu vardır. Yaygın bir teknik, sınırı olan bir renk paleti kullanmaktır. Bu, resimde birlik ve odaklanma duygusu yaratmaya […]
Karikatür Gerçekçiliği: Çizimlerde Gerçekçi Mizah Elde Etmek Karikatür gerçekçiliği, bir portrenin gerçekçiliğini bir karikatürün abartısıyla birleştiren bir çizim stilidir. Bu, hem ticari bununla birlikte güzel sanatlarda büyük tesir yaratmak için kullanılabilen benzersiz ve mizahi bir tesir yaratır. Bu yazıda karikatür gerçekçiliğinin tarihini, onu yaratmak için kullanılan teknikleri ve bu çizim stilinin uygulamalarını ele alacağız. Ek olarak hem realist bununla birlikte mizahi karikatürlerin iyi mi çizileceğine dair ipuçları vereceğiz. Karikatür gerçekçiliği nelerdir? Karikatür gerçekçiliği, bir portrenin gerçekçiliğini bir karikatürün abartısıyla birleştiren bir çizim stilidir. Bu, hem ticari bununla birlikte güzel sanatlarda büyük tesir yaratmak için kullanılabilen benzersiz ve mizahi bir tesir yaratır. Karikatür gerçekçiliği çoğu zaman politik karikatürler, editoryal çizimler ve öteki mizahi çizimler yaratmak için kullanılır. Sadece portreler ya da manzaralar benzer biçimde daha ciddi sanat eserleri yaratmak için de kullanılabilir. karikatür gerçekçiliği Karikatür gerçekçiliğinin kökleri, sanatçıların daha realist ve doğalcı çizim stilleriyle denemeler meydana getirmeye başladığı Rönesans dönemine kadar […]
Renkli Kalemlerle Soyut Sanat Iyi mi Yaratılır Soyut sanat, bilinebilir herhangi bir nesne yahut figürü tasvir etmeyen bir sanat türüdür. Çoğu zaman canlı renkler, kalınca çizgiler ve yaratıcı şekiller kullanımıyla karakterize edilir. Renkli kalemler, fazlaca muhtelif soyut sanat stilleri yaratmak için kullanılabilen fazlaca yönlü bir ortamdır. Bu yazıda, renkli kalem soyut sanatının tarihini, bu tür sanat eserlerini yaratmak için kullanılan değişik teknikleri, ihtiyaç duyulan malzemeleri ve renkli kalem soyut sanat eseri yaratmanın adımlarını ele alacağız. Ek olarak renkli kalem soyut sanatı yaratmanın faydalarını, çalışmanızı nerede sergileyeceğinizi, çalışmanıza iyi mi bakacağınızı ve çalışmanızı satmak için ipuçlarını da ele alacağız. Hadi başlamış olalım! Antet Hususiyet Renkli Kalemler Muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen fazlaca yönlü sanat malzemeleri Soyut Sanat Bilinebilir herhangi bir nesne yahut figürü tasvir etmeyen bir sanat türü Sanat Malzemeleri Renkli kalemler, kağıt ve silgiler dahil olmak suretiyle renkli kalem soyut sanatı kurmak için ihtiyaç duyulan malzemeler Çizim Renkli kalemlerle çizim […]
II. İllüstrasyon sanatı nelerdir? III. Fırça boyama nelerdir? IV. Fotoğraf nelerdir? V. İllüstrasyon nelerdir? VI. Sanat nelerdir? VII. İllüstrasyon sanatı iyi mi yaratılır VIII. Fırçayla iyi mi fotoğraf yapılır IX. Iyi mi örneklendirilir X. Sanat iyi mi yaratılır Sorular ve Cevapları fırça, resimli sanat, sınır, keşfet, çizim Bilgilendirici “Brush and Beyond: Exploring the Boundaries of Illustrative Art” arama amacı bilgilendirme amaçlıdır. Bu anahtar kelimeyi arayan kişiler, “Brush and Beyond: Exploring the Boundaries of Illustrative Art” kitabı ile alakalı içerik, yazar ve incelemeler benzer biçimde bilgiler arıyor. Hususiyet Yanıt Fırçalamak Bir yüzeye boya icra etmek için kullanılan çalgı. Resimli sanat Bir mesajı iletmek için imgeleri kullanan bir sanat türü. Sınır Bir şeyin sınırı yahut kenarı. Keşfetmek Bir şeyi ayrıntılı olarak araştırmak yahut incelemek. İllüstrasyon Bir şeyin görsel temsili, çoğu zaman metne eşlik etmek için kullanılır. II. İllüstrasyon sanatı nelerdir? Resimli sanat, bir ileti yahut fikri iletmek için kullanılan bir sanat türüdür. […]
Soyut sanat, tanımlanabilir nesneleri yahut figürleri tasvir etmeyen bir sanat türüdür. Bunun yerine, yoruma aleni görsel bir tecrübe yaratmak için şekiller, renkler ve çizgiler kullanır. Soyut sanatın en mühim ilkelerinden biri balans. Balans, bir sanat eserinin değişik unsurlarının birbirleriyle ilişkili olarak düzenlenme biçimini anlatım eder. Bir sanat eseri dengeli olduğunda görsel olarak hoş ve ahenkli hissettirir. Soyut sanatta balans yaratmanın birçok değişik yolu vardır. En yaygın yöntemlerden bazıları şunlardır: Bakışımlı balans: En yaygın balans türü olup, bir sanat eserinin unsurlarının bakışımlı bir şekilde düzenlenmesiyle elde edilir. Asimetrik balans: Bu balans türü, bir sanat eserinin unsurlarının asimetrik bir şekilde düzenlenmesiyle elde edilir. Radyal balans: Bu balans türü, bir sanat eserinin unsurlarının merkezi bir nokta çevresinde düzenlenmesiyle elde edilir. Bu üç ana balans türüne ayrıca, soyut sanatta balans yaratmanın başka yolları da vardır. En yaygın yöntemlerden bazıları şunlardır: Zıt renklerin kullanması: Bu, görsel alaka yaratmaya ve dikkati sanat eserinin değişik bölümlerine çekmeye […]
Karikatür portreler, birinin kişiliğini ve gülmece anlayışını tek bir görüntüde yakalamanın mükemmel bir yoludur. Şahsi hediyelerden işletme markalaşmasına kadar muhtelif amaçlar için kullanılabilirler. Başarıya ulaşmış bir karikatür portresi yaratmak için, öznenin kuvvetli bir benzerliğiyle adım atmak önemlidir. Bu, yüz, saç ve vücut tipinin ayrıntılarına dikkat etmek demektir. İyi bir benzerliğiniz olduğunda, öznenin en karakteristik özelliklerini abartmaya başlayabilirsiniz. Bu, gözlerini, burnunu yahut ağzını daha geniş yaparak yapılabilir. Karikatür portrelerinizde gülmece kullanmak da önemlidir. Bu, öznenin ifadelerini abartarak yahut gülünç aksesuarlar yahut arka plan öğeleri ilave ederek yapılabilir. Gaye, izleyiciyi güldüren bir portre yaratmaktır. Karikatür portreler kendinizi anlatım etmenin keyifli ve yaratıcı bir yoludur. Bu tarz şeyleri iyi mi yaratacağınız hakkındaki daha çok informasyon edinmek istiyorsanız, çevrimiçi ve kütüphanelerde birçok kaynak mevcuttur. Karikatür Portreciliğinin Yararları Karikatür portreler oluşturmanın birçok faydası vardır, bunlardan bazıları şunlardır: Kendinizi anlatım etmenin keyifli ve yaratıcı bir yoludur. Şahsi hediyelerden işletme markalaşmasına kadar muhtelif amaçlar için kullanılabilirler. Birinin […]
I. Natürmort Çizim II. Çizim Meditasyonu III. Çizim İlhamı IV. Çizim Teknikleri V. Yeni Başlayanlar İçin İpuçları VI. Araçlar ve Malzemeler VII. Yaygın Yanlışlar VIII. Çiziminizi Iyi mi Geliştirebilirsiniz? IX. Çizim İlhamını Nerede Bulabilirsiniz? Sıkça Sorulan Sorular Hususiyet Yanıt Natürmort Çizim Meyve, çiçek, ev eşyaları benzer biçimde cansız nesneleri çizme sanatı. Çizim Meditasyonu Zihni odaklamanın ve rahatlamayı teşvik etmenin bir yolu olarak çizim yapmayı içeren bir meditasyon türü. Çizim İlhamı Çizim için esin kaynakları; tabiat, sanat, müzik benzer biçimde. Çizim Teknikleri Çizim için taslak, gölgelendirme, render benzer biçimde değişik teknikler. Yeni Başlayanlar İçin İpuçları Çizim yapmayı yeni öğrenenlere ipuçları. II. Çizim Meditasyonu Çizim meditasyonu, çizim sanatını meditasyon prensipleriyle birleştiren bir uygulamadır. Zihni rahatlatmanın ve odaklamanın yanı sıra güzel bir sanat eseri yaratmanın bir yoludur. Çizim meditasyonu yapmanın birçok değişik yolu vardır. Birtakım insanoğlu çiçek ya da meyve dolu bir çiçeklik benzer biçimde sıradan bir mevzu seçerek başlamayı sever. Ötekiler ise […]
II. Görsel ahenk nelerdir? III. Görsel uyumun unsurları IV. Görsel uyumun ilkeleri V. Tasarımlarınızda görsel uyumu iyi mi yakalarsınız? VI. Görsel uyumun yararları VII. Kaçınılması ihtiyaç duyulan yaygın yanlışlar VIII. Görsel ahenk becerilerinizi geliştirmek için ipuçları IX. Tipik Sorular Antet Yanıt Natürmort Natürmort, cansız nesnelerin çoğu zaman hoş bir halde düzenlenerek resmedildiği bir sanat eseridir. Kompozisyon Bir sanat eserindeki mevzu, renkler ve şekiller benzer biçimde unsurların düzenlenmesi. Uyum Öğelerin hoş yahut tutarlı bir halde düzenlenmesi. Görsel sanatlar Fotoğraf, heykel, çizim benzer biçimde görsel temsiller yaratma sanatı. Renk uyumu Renklerin hoş yahut ahenkli bir tesir yaratacak halde kullanılması. II. Görsel ahenk nelerdir? Görsel ahenk, görsel bir kompozisyondaki balans ve intizam halidir. Renk, biçim, çizgi ve doku benzer biçimde unsurların dikkatli bir halde düzenlenmesiyle yaratılır. Unsurlar ahenkli bir halde düzenlendiğinde hoş ve görsel olarak cazibeli bir tesir yaratırlar. III. Görsel uyumun unsurları Görsel uyumun unsurları, herhangi bir kompozisyonun temel yapı taşlarıdır. Görsel […]
Hatching Sanatı: Kalem ve Mürekkeple Doku ve Derinlik Yaratma Hatching, doku ve derinlik yaratmak için paralel çizgiler kullanan bir çizim tekniğidir. Realist renderlardan soyut tasarımlara kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen fazlaca yönlü bir tekniktir. Hatching, çizimlerinize alaka ve tafsilat katmanın mükemmel bir yoludur. Ek olarak derinlik ve görüş açısı hissi yaratmak için de kullanılabilir. Çizim becerilerinizi geliştirmenin bir yolunu arıyorsanız, hatching mutlaka denemeniz ihtiyaç duyulan bir tekniktir. Bu makalede, değişik yumurtadan çıkarma türleri, gereksinim duyduğunuz enstruman ve gereçler ve yumurtadan çıkarma efektleri yaratmak için kullanabileceğiniz teknikler de dahil olmak suretiyle yumurtadan çıkarmanın temellerini ele alacağız. Ek olarak yumurtadan çıkarma becerilerinizi geliştirmenize destek olacak birtakım ipuçları ve püf noktaları da sağlayacağız. Şayet yumurtadan çıkma sanatını öğrenmeye hazırsanız, okumaya devam edin! Kuluçkanın Temelleri Hatching, muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen bayağı bir çizim tekniğidir. Doku ve derinlik yaratmak için paralel çizgilerin kullanımına dayanır. En temel tarama türü paralel tarama olarak adlandırılır. Bu, […]
Bu yazı size doğru kalemi seçmekten değişik efektler yaratmaya kadar kalem çiziminin temellerini öğretecek. Adım atmak için bilmenizde fayda olan her şeyi ele alacağız, bunlar içinde şunlar yer ediniyor: Doğru kalemi kura çekmek Kalem tutuşu Temel vuruşlar Gölgelendirme teknikleri Harmanlama teknikleri Teferruat ekleniyor Dokular oluşturma Kompozisyon Sorular ve Cevaplar Bu yazının nihayetinde, kalem çiziminde sağlam bir temele haiz olacak ve kendi güzel çizimlerinizi yaratabileceksiniz. Hususiyet Yanıt Grafit Karbon ve kilden meydana getirilen bir tür kalem ucu. Kalem çizimi Kalem kullanılarak fotoğraf oluşturma tekniği. Çizim temelleri Kalemle çizimin temel prensipleri. Çizim Bir yüzey üstünde imaj yaratma sanatı. Sanat İnsan duygusunun ve deneyiminin yaratıcı bir ifadesi. II. Doğru Kalemi Kura çekmek Seçeceğiniz kalem türü, elde etmeye çalıştığınız etkiye bağlı olacaktır. Genel taslak için, HB kalem her açıdan iyi bir seçimdir. Daha koyu, daha trajik eskizler için, 2H yahut 4H benzer biçimde daha sert bir kalem kullanabilirsiniz. Daha yumuşak, daha ince eskizler için, […]
