Bu yazı size doğru kalemi seçmekten değişik efektler yaratmaya kadar kalem çiziminin temellerini öğretecek. Adım atmak için bilmenizde fayda olan her şeyi ele alacağız, bunlar içinde şunlar yer ediniyor:
- Doğru kalemi kura çekmek
- Kalem tutuşu
- Temel vuruşlar
- Gölgelendirme teknikleri
- Harmanlama teknikleri
- Teferruat ekleniyor
- Dokular oluşturma
- Kompozisyon
- Sorular ve Cevaplar
Bu yazının nihayetinde, kalem çiziminde sağlam bir temele haiz olacak ve kendi güzel çizimlerinizi yaratabileceksiniz.
| Hususiyet | Yanıt |
|---|---|
| Grafit | Karbon ve kilden meydana getirilen bir tür kalem ucu. |
| Kalem çizimi | Kalem kullanılarak fotoğraf oluşturma tekniği. |
| Çizim temelleri | Kalemle çizimin temel prensipleri. |
| Çizim | Bir yüzey üstünde imaj yaratma sanatı. |
| Sanat | İnsan duygusunun ve deneyiminin yaratıcı bir ifadesi. |
II. Doğru Kalemi Kura çekmek
Seçeceğiniz kalem türü, elde etmeye çalıştığınız etkiye bağlı olacaktır. Genel taslak için, HB kalem her açıdan iyi bir seçimdir. Daha koyu, daha trajik eskizler için, 2H yahut 4H benzer biçimde daha sert bir kalem kullanabilirsiniz. Daha yumuşak, daha ince eskizler için, 6B yahut 8B benzer biçimde daha yumuşak bir kalem kullanabilirsiniz.
Bir kalem seçerken, kurşun derecesini de dikkate almak önemlidir. Kurşun derecesi, kurşunun şiddetini belirten bir sayıdır. Rakam ne kadar yüksekse, kurşun o denli serttir.
İşte değişik kurşun sınıflarını ve bunlara tahsisat gelen şiddet derecelerini yayınlayan bir tablo:
| Kurşun Sınıfı | Şiddet |
|---|---|
| 9 saat | Oldukça zor |
| 8 saat | Zor |
| 7 saat | Oldukça zor |
| 6 saat | Zor |
| 5 saat | Zor |
| 4 saat | Orta sert |
| 3 saat | Orta sert |
| 2 saat | Orta sert |
| H | Orta |
| F | Orta |
| HB | Orta |
| B | Yumuşak |
| 2B | Yumuşak |
| 3B | Yumuşak |
| 4B | Yumuşak |
| 5B | Yumuşak |
| 6B | Oldukça yumuşak |
| 7B | Oldukça yumuşak |
| 8B | Oldukça yumuşak |
| 9B | Oldukça yumuşak |
III. Kalem Tutacağı
Kaleminizi tutuş şekliniz çizimlerinizin kalitesi üstünde büyük bir etkiye haiz olacaktır. İki ana kalem tutuşu vardır: geleneksel tutuş ve modifiye tutuş.
Geleneksel tutuş, bir kalemi tutmanın en yaygın yoludur. Kalemi başparmağınız ve işaret parmağınız içinde tutmayı ve orta parmağınızın kalemin üzerinde olmasını ihtiva eder. Bu tutuş, ufak, detaylı işaretler yapmak için iyidir.
Modifiye tutuş, geleneksel tutuşun bir çeşididir. Kalemi başparmağınız ve işaret parmağınız içinde tutmayı ve orta parmağınızı kalemin etrafına sarmayı ihtiva eder. Bu tutuş, daha büyük, daha kalınca işaretler yapmak için iyidir.
Netice olarak, sizin için hangi tutuşun en iyi bulunduğunu bulmanın en iyi yolu, her iki tutuşu da deneyerek hangisinin daha kolay ve organik hissettirdiğine bakmaktır.
IV. Temel Vuruşlar
Kalem çizimlerinizde muhtelif efektler yaratmak için kullanabileceğiniz birkaç temel vuruş tekniği bulunmaktadır.
İlk vuruş yumurtadan çıkma vuruşu. Bu, yan yana paralel çizgiler çizilerek meydana getirilen bayağı bir vuruştur. Değişik efektler yaratmak için çizgiler arasındaki boşluğu değiştirebilirsiniz.
İkinci vuruş ise çapraz çizgi vuruşu. Bu, birbirine dik açılarda iki paralel çizgi seti çizilerek meydana getirilen bir vuruştur. Bu vuruş, aleni gölgelendirmeden koyu, düz gölgeye kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir.
Üçüncü vuruş ise kontur vuruşu. Bu, bir nesnenin kenarlarını takip ederek meydana getirilen bir vuruştur. Bu vuruş, eskizlerinizde derinlik ve hacim hissi yaratmak için kullanılabilir.
Dördüncü vuruş ise karalama vuruşu. Bu, kağıt üstünde rastgele işaretler yapılarak meydana getirilen bir vuruştur. Bu vuruş, aleni bir dokudan koyu, katı bir kütleye kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir.
Beşinci vuruş silme vuruşu. Bu, çiziminizin birtakım kısımlarını silerek meydana getirilen bir vuruştur. Bu vuruş, vurgular, gölgeler ve öteki efektler kurmak için kullanılabilir.
V. Gölgeleme Teknikleri
Gölgelendirme, kalem çiziminde mühim bir tekniktir. Derinlik ve hacim hissi yaratmak ve çizimlerinize gerçekçilik katmak için kullanılabilir. Kullanabileceğiniz, her biri kendine has efektlere haiz birçok değişik gölgelendirme tekniği vardır.
En temel gölgelendirme tekniklerinden biri tarama olarak adlandırılır. Tarama, değişik uzunluklarda ve yoğunluklarda paralel çizgiler kurmayı ihtiva eder. Çizgiler birbirine ne kadar yakınsa, gölge o denli koyu olur. Tarama, yumuşak gölgelerden sert kontrastlara kadar muhtelif değişik efektler kurmak için kullanılabilir.
Yaygın bir öteki gölgelendirme tekniğine çapraz çizgiler denir. Çapraz çizgiler, kesişen bir takım çizgi kurmayı ihtiva eder. Ne kadar oldukça çizgi kullanırsanız, gölge o denli koyu olur. Çapraz çizgiler, daha realist bir derinlik ve hacim hissi yaratmak için kullanılabilir.
Daha kompleks gölgelendirme efektleri kurmak için tarama ve çapraz tarama kombinasyonunu da kullanabilirsiniz. Sözgelişi, gölgenin temel şeklini kurmak için taramayı kullanabilir ve peşinden daha çok tafsilat ve derinlik eklemek için çapraz taramayı kullanabilirsiniz.
Gölgelendirme yaparken hafifçe bir dokunuş kullanmak ve gölgenin koyuluğunu kademeli olarak çoğaltmak önemlidir. Bu, çiziminizin aleni ve koyu alanları içinde yumuşak ve organik bir geçiş yaratmanıza destek olacaktır.
Değişik efektler yaratmak için değişik kalem türleri de kullanabilirsiniz. Sözgelişi, sert bir kalem hafifçe, narin bir gölge yaratırken, yumuşak bir kalem koyu, trajik bir gölge yaratır.
Beğendiğiniz bir kombinasyon bulana kadar değişik gölgelendirme teknikleri ve kalemlerle denemeler yapın. Ergonomik yaparak, kalem çizimlerinizde güzel ve realist gölgelendirme efektleri yaratabileceksiniz.
VI. Harmanlama Teknikleri
Karıştırma, değişik değerler yahut renkler içinde yumuşak geçişler kurmak için kullanılan bir tekniktir. Her biri değişik bir tesir üreten muhtelif değişik karıştırma teknikleri vardır.
En yaygın karıştırma tekniklerinden bazıları şunlardır:
- Sürtme: Bu en bayağı karıştırma tekniğidir ve iki yahut daha çok kalem darbesinin birbirine sürtülmesini ihtiva eder.
- Bulaştırma: Bu teknikte kalem darbeleri parmak yahut başka bir alet kullanılarak birbirine bulaştırılır.
- Parlatma: Bu teknikte, kalem darbelerini bir araya getirmek için madeni para yahut plastik bir parça benzer biçimde sert ve pürüzsüz bir nesne kullanılır.
- Kaldırma: Bu teknik, daha aleni bir kıymet yaratmak için yoğrulmuş bir silgi yahut tortillon kullanarak pigmentin bir kısmını kağıttan kaldırmayı ihtiva eder.
Harmanlama tekniğinin tarzı istenen etkiye bağlı olacaktır. Sözgelişi, ovalamak pürüzsüz, harmanlanmış bir tesir yaratırken, lekeleme daha dokulu, ressamsı bir tesir yaratacaktır. Parlatma, parlak, metalik bir tesir yaratmak için kullanılabilirken, kaldırma, vurgular yaratmak için kullanılabilir.
Karıştırırken hafifçe baskı icra etmek ve kademeli olarak karıştırmak önemlidir. Bu, lekelenmeyi yahut sert çizgiler kurmayı önlemeye destek olacaktır. Ek olarak, kalem darbeleriyle aynı yönde karıştırmak da önemlidir.
Harmanlama, muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir tekniktir. Değişik harmanlama tekniklerini deneyerek realist, etkisinde bırakan çizimler yaratmayı öğrenebilirsiniz.
VII. Ayrıntıların Eklenmesi
Eskizlerinize detaylar eklemek onları canlandırmaya ve daha realist hale getirmeye destek olabilir. Elde etmeye çalıştığınız etkiye bağlı olarak, detaylar eklemenin birkaç değişik yolu vardır.
Ayrıntılar eklemenin bir yolu da tarama kullanmaktır. Tarama, derinlik ve doku hissi yaratmak için paralel çizgiler kullandığınız bir tekniktir. Tarama yapmak için, çizmeye çalıştığınız nesnenin aleni bir taslağını çizerek başlayın. Peşinden, en aleni değerden başlayıp kademeli olarak en koyu değere doğru ilerleyerek taslağın üstüne paralel çizgiler çizmek için bir kalem kullanın.
Ayrıntılar eklemenin bir öteki yolu çapraz çizgiler kullanmaktır. Çapraz çizgiler, çizgileri birbirine dik açıyla çizmeniz haricinde, çizgi çizmeye benzer. Bu, daha dokulu bir tesir yaratır.
Noktalama kullanarak da detaylar ekleyebilirsiniz. Noktalama, doku hissi yaratmak için ufak noktalar kullandığınız bir tekniktir. Noktalama yapmak için, çizmeye çalıştığınız nesnenin aleni bir taslağını çizerek başlayın. Peşinden, en aleni değerden başlayıp kademeli olarak en koyu değere doğru ilerleyerek taslağın üstüne ufak noktalar çizmek için bir kalem kullanın.
En son, gölgelendirme kullanarak detaylar ekleyebilirsiniz. Gölgelendirme, derinlik ve hacim hissi yaratmak için değişik grafit değerleri kullandığınız bir tekniktir. Gölgelendirmek için, çizmeye çalıştığınız nesnenin aleni bir taslağını çizerek başlayın. Peşinden, gölgedeki alanlara daha koyu değerler ve ışıktaki alanlara daha aleni değerler eklemek için bir kalem kullanın.
Bu değişik teknikleri kullanarak çizimlerinize detaylar ekleyebilir, daha realist ve etkisinde bırakan çizimler ortaya çıkarabilirsiniz.
Dokular Oluşturma
Dokular kurmak, çizimlerinize alaka ve gerçekçilik katmanın mükemmel bir yoludur. Dokular oluşturmanın birçok değişik yolu vardır, sadece en yaygın yöntemlerden bazıları şunlardır:
- Tarama ve çapraz tarama kullanması
- Noktalama kullanması
- Harmanı kullanma
- Ovuşturma kullanması
- Kolaj kullanması
Bu yöntemlerin her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır, dolayısıyla sizin için en iyi olanı bulmak için denemeler yapmanız gerekecektir.
İşte kalemle dokular kurmak için birkaç ipucu:
- Hafifçe dokunuşlarla başlayın ve vuruşlarınızın yoğunluğunu kademeli olarak artırın.
- Değişik dokular yaratmak için muhtelif kalemler kullanın.
- Gözlem yapmaktan korkmayın!
Birazcık ergonomik yaparak kaleminizle oldukça muhtelif dokular yaratabileceksiniz.
IX. Kompozisyon
Kompozisyon, bir sanat eserindeki öğelerin düzenlenmesidir. Kalem çiziminde kompozisyon, çiziminizdeki nesneleri tertip şeklinizi anlatım eder. Kompozisyonun amacı, görsel olarak cazibeli ve ilginç bir imaj yaratmaktır.
Kalem çiziminizi oluştururken aklınızda bulundurmanız ihtiyaç duyulan birkaç değişik şey vardır. ilk başlarda, çiziminizin odak noktasını göz önünde bulundurmanız icap eder. Bu, izleyicinin odaklanmasını arzu ettiğiniz çizimin nesnesi yahut alanıdır. Odak noktası, çizimin merkezi yahut iki çapraz çizginin kesişimi benzer biçimde görsel açıdan mühim bir konuma yerleştirilmelidir.
İkinci olarak, çiziminizin dengesini göz önünde bulundurmanız icap eder. Dengeli bir çizimin sayfanın her iki tarafında eşit ağırlık vardır. Bakışımlı yahut asimetrik kompozisyon kullanarak balans yaratabilirsiniz. Bakışımlı kompozisyon, çizimin iki yarısının birbirinin ayna görüntüsü olması demektir. Asimetrik kompozisyon, çizimin iki yarısının birbirinden değişik olması demektir.
Üçüncüsü, çiziminizdeki olumsuz alanı göz önünde bulundurmanız icap eder. Olumsuz alan, çizimin nesneler tarafınca işgal edilmeyen alanıdır. Olumsuz alan, görsel alaka yaratmak ve izleyicinin gözünü çizimde dolaştırmak için kullanılabilir.
En son, çiziminizin genel ruh halini göz önünde bulundurmanız icap eder. Bir çizimin ruh hali, mevzu tarzı, fer ve gölgenin kullanması ve nesnelerin düzenlenme şekliyle yaratılabilir.
Kalem çizimlerinizi oluştururken kullanabileceğiniz birkaç ipucu:
- İlgi cazibeli hale getirmek için muhtelif çizgi kalınlıkları ve değerler kullanın.
- Görsel alaka yaratmak ve izleyicinin gözünü çizimde dolaştırmak için olumsuz alan kullanın.
- Beğendiğinizi bulana kadar değişik kompozisyon düzenlemelerini kontrol edin.
- Kuralları çiğnemekten korkmayın!
Kompozisyon, kalem çiziminin mühim bir parçasıdır, sadece hem de kendi başına bir sanat biçimidir. Beğendiğinizi bulana kadar değişik kompozisyon düzenlemelerini kontrol edin. Ergonomik yaparak, güzel ve ilginç kalem çizimleri yaratabileceksiniz.
S: Taslak çizmek için en iyi kalem türü hangisidir?
A: Bu soruya tek bir yanıt yoktur, bu sebeple taslak için en iyi kalem türü bireysel ihtiyaçlarınıza ve tercihlerinize bağlı olarak değişecektir. Sadece, birtakım genel ipuçları içinde gölgelendirme için yumuşak uçlu (2H yahut daha yumuşak) ve ana hatları çizmek için daha sert uçlu (H yahut daha sert) bir kalem kura çekmek yer alır.
S: Çizim yaparken kalemi doğru biçimde iyi mi tutarım?
A: Çizim için bir kalemi tutmanın birçok değişik yolu vardır, sadece en yaygın olanı kalemi baş parmağınız ve işaret parmağınız içinde tutmak ve orta parmağınızın kalemi alttan desteklemesidir. Ek olarak kalemi işaret parmağınız ve baş parmağınız namlunun zıt taraflarında olacak biçimde yahut işaret parmağınız ve baş parmağınız namlunun bir tarafında bir arada olacak biçimde tutmayı deneyebilirsiniz. Basit hissettiren ve pürüzsüz, kontrollü işaretler yapmanıza müsaade eden bir tutuş bulana kadar değişik tutuşları kontrol edin.
S: Taslak çiziminde kullanılan temel vuruşlar nedir?
A: Eskizde kullanılan temel vuruşlar çizgi, daire, elips ve karedir. Çizgi en temel vuruştur ve ana hatlar kurmak, detaylar çizmek ve gölgelendirme efektleri yaratmak için kullanılabilir. Daire küreler ve öteki yuvarlak nesneler kurmak için kullanılır. Elips ovaller ve öteki uzun nesneler kurmak için kullanılır. Kare küpler ve öteki dikdörtgen nesneler kurmak için kullanılır.
0 Yorum